電游華納國際平臺

根據演出結束后發布的聯合數據報告，該劇此次上海站演出總票房突破9000萬元，累計觀演人次超11萬。《2025中國音樂劇市場年度報告》也同樣印證了劇目作為原版引進音樂劇頭部經典的票房號召力——在2025年全國27部原版引進音樂劇中，《悲慘世界》40周年紀念版音樂會以第6名的演出場次，斬獲了票房榜第2名的成績，顯示出極高的單場產出效率與票房號召力。

用戶畫像上，在大麥平臺，雖女性觀眾仍占主導(超78%)電游華納國際平臺，但與音樂劇市場大盤相比，該劇成功吸引了更高比例的男性觀眾與30歲以上的成熟受眾。超過8%的“二刷”甚至“N刷”率，以及近60%的多人結伴觀演比例，共同指向一個結論：經典IP憑借其深厚的文化底蘊與普世情感，具有突破圈層、吸引全年齡段觀眾并強化觀演社交屬性的能力。

這一現象遠非簡單的“紀念品售賣”可以概括。其實質是觀眾在觀演體驗后，對情感共鳴與文化認同進行物化承載的主動消費。衍生品銷售從過去的邊緣輔助角色，正成長為戲劇IP商業運營中不可忽視的“第二增長曲線”。這要求運營方不僅要有版權和產品設計能力，更需深刻理解本土消費者的情感訴求與收藏偏好，實現全球IP與在地化審美的結合。

回溯中國音樂劇市場，2002年《悲慘世界》首次來華，以21場售罄的成績成為里程碑，彼時更多是市場拓荒與觀眾啟蒙。二十余年后，當同一IP以更豐富的形態回歸，它所面對的是一個已然壯大并急劇分化的市場。觀眾的選擇更多元，口味更挑剔，消費訴求也從“觀看一場演出”擴展至沉浸體驗、社交分享、情感收藏等多重維度。

《悲慘世界》此次中國行被認為至少印證了兩點行業趨勢：其一，真正具備世界級藝術水準與人文厚度的經典IP，在中國市場擁有穿越周期的持久生命力，其受眾基本盤堅實且具備消費意愿。其二，中國戲劇市場為現場娛樂產品提供了成熟的消費土壤，但成功的關鍵在于精細化、本土化的運營能力，包括票務策略、宣傳觸達、衍生品開發及觀演服務全鏈條。

此次案例或也預示著未來戲劇內容引進與合作模式的更多可能性。從早期的單純巡演承接，到中文版制作，再到如今深度參與國際巡演投資主辦乃至聯合創作，中國戲劇市場的本土參與者正以更主動的姿態融入全球戲劇產業網絡。據悉，以《悲慘世界》為起點，海外原版引進將成為“當然有戲”未來的業務方向之一。同時，該廠牌亦在嘗試將本土原創作品推至海外。